ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຢູ່ໃນອຸດສາຫະກໍາສໍາລັບເກືອບ 30 ປີ. ແນວຄວາມຄິດຂອງ "ສຽງ immersive" ອາດຈະເຂົ້າໄປໃນປະເທດຈີນໃນເວລາທີ່ອຸປະກອນດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກນໍາໄປໃຊ້ໃນການຄ້າໃນປີ 2000. ເນື່ອງຈາກການຂັບເຄື່ອນຜົນປະໂຫຍດທາງດ້ານການຄ້າ, ການພັດທະນາຂອງມັນໄດ້ກາຍເປັນຄວາມຮີບດ່ວນ.
ດັ່ງນັ້ນ, "ສຽງທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍ" ແມ່ນຫຍັງ?
ພວກເຮົາທຸກຄົນຮູ້ວ່າການໄດ້ຍິນແມ່ນວິທີຫນຶ່ງທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດຂອງການຮັບຮູ້ຂອງມະນຸດ. ເມື່ອຄົນສ່ວນໃຫຍ່ຕົກລົງກັບພື້ນດິນ, ພວກເຂົາເລີ່ມເກັບກໍາສຽງຕ່າງໆໃນທໍາມະຊາດ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຄ່ອຍໆສ້າງແຜນທີ່ neural ໂດຍຜ່ານການຮ່ວມມືໄລຍະຍາວຂອງວິທີການຮັບຮູ້ເຊັ່ນການເບິ່ງເຫັນ, ການສໍາພັດ, ແລະກິ່ນຫອມ. ເມື່ອເວລາຜ່ານໄປ, ພວກເຮົາສາມາດວາງແຜນສິ່ງທີ່ພວກເຮົາໄດ້ຍິນ, ແລະຕັດສິນສະພາບການ, ຄວາມຮູ້ສຶກ, ເຖິງແມ່ນວ່າການປະຖົມນິເທດ, ຊ່ອງຫວ່າງແລະອື່ນໆ. ໃນຄວາມຮູ້ສຶກ, ສິ່ງທີ່ຫູໄດ້ຍິນແລະຮູ້ສຶກໃນຊີວິດປະຈໍາວັນແມ່ນການຮັບຮູ້ທີ່ແທ້ຈິງແລະ instinctive ທີ່ສຸດຂອງມະນຸດ.
ລະບົບສຽງໄຟຟ້າແມ່ນການຂະຫຍາຍທາງດ້ານວິຊາການຂອງການໄດ້ຍິນ, ແລະມັນເປັນ "ການສືບພັນ" ຫຼື "ການສ້າງໃຫມ່" ຂອງ scene ທີ່ແນ່ນອນໃນລະດັບ auditory. ການສະແຫວງຫາເຕັກໂນໂລຍີໄຟຟ້າສຽງດັງຂອງພວກເຮົາມີຂະບວນການເທື່ອລະກ້າວ. ດ້ວຍຄວາມກ້າວຫນ້າຂອງເຕັກໂນໂລຢີຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ, ພວກເຮົາຫວັງວ່າມື້ຫນຶ່ງ, ລະບົບສຽງໄຟຟ້າສາມາດຟື້ນຟູ "ສາກທີ່ແທ້ຈິງ" ທີ່ຕ້ອງການໄດ້ຢ່າງຖືກຕ້ອງ. ໃນເວລາທີ່ພວກເຮົາຢູ່ໃນການແຜ່ພັນຂອງລະບົບສຽງໄຟຟ້າ, ພວກເຮົາສາມາດໄດ້ຮັບຄວາມເປັນຈິງຂອງການຢູ່ໃນ scene ໄດ້. immersive, "ເຮັດໃຫ້ກຽດຊັງຂອງແທ້", ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງການທົດແທນນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ພວກເຮົາເອີ້ນວ່າ "ສຽງ immersive".
ແນ່ນອນ, ສໍາລັບສຽງທີ່ເລິກເຊິ່ງ, ພວກເຮົາຍັງຫວັງວ່າຈະຄົ້ນຫາຕື່ມອີກ. ນອກເຫນືອຈາກການເຮັດໃຫ້ຄົນມີຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ແທ້ຈິງຫຼາຍ, ບາງທີພວກເຮົາຍັງສາມາດສ້າງບາງ scenes ທີ່ພວກເຮົາບໍ່ມີໂອກາດຫຼືຜິດປົກກະຕິທີ່ຈະມີຄວາມຮູ້ສຶກໃນຊີວິດປະຈໍາວັນຂອງພວກເຮົາ. ຍົກຕົວຢ່າງ, ດົນຕີເອເລັກໂຕຣນິກທຸກປະເພດທີ່ອ້ອມຮອບຢູ່ໃນອາກາດ, ປະສົບກັບ symphony ຄລາສສິກຈາກຕໍາແຫນ່ງຂອງ conductor ແທນທີ່ຈະເປັນ auditorium ... scenes ທັງຫມົດເຫຼົ່ານີ້ທີ່ບໍ່ສາມາດຮູ້ສຶກຢູ່ໃນສະພາບປົກກະຕິສາມາດຮັບຮູ້ໄດ້ໂດຍຜ່ານ "ສຽງ immersive", ນີ້ແມ່ນນະວັດກໍາຂອງສິລະປະສຽງ. ດັ່ງນັ້ນ, ຂະບວນການພັດທະນາຂອງ "ສຽງ immersive" ແມ່ນຂະບວນການເທື່ອລະກ້າວ. ໃນຄວາມຄິດເຫັນຂອງຂ້ອຍ, ພຽງແຕ່ຂໍ້ມູນສຽງທີ່ມີ XYZ ສາມແກນທີ່ສົມບູນສາມາດຖືກເອີ້ນວ່າ "ສຽງທີ່ເລິກເຊິ່ງ".
ໃນແງ່ຂອງເປົ້າຫມາຍສູງສຸດ, ສຽງທີ່ເລິກເຊິ່ງປະກອບມີການແຜ່ພັນແບບ electroacoustic ຂອງ scene ສຽງທັງຫມົດ. ເພື່ອບັນລຸເປົ້າຫມາຍນີ້, ຢ່າງຫນ້ອຍສອງປັດໃຈແມ່ນຈໍາເປັນ, ຫນຶ່ງແມ່ນການຟື້ນຟູເອເລັກໂຕຣນິກຂອງອົງປະກອບສຽງແລະພື້ນທີ່ສຽງ, ເພື່ອໃຫ້ທັງສອງສາມາດປະສົມປະສານທາງອິນຊີ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນສ່ວນຫຼາຍແມ່ນຮັບຮອງເອົາ HRTF-based (Head Related Transfer Function) binaural sound ຫຼື speaker sound field ໂດຍອີງໃສ່ algorithms ຕ່າງໆສໍາລັບການຫຼິ້ນຄືນ.
ການຟື້ນຟູສຽງໃດໆຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການຟື້ນຟູສະຖານະການ. ການແຜ່ພັນທີ່ທັນເວລາແລະຖືກຕ້ອງຂອງອົງປະກອບສຽງແລະພື້ນທີ່ສຽງສາມາດນໍາສະເຫນີ "ພື້ນທີ່ທີ່ແທ້ຈິງ", ທີ່ມີຫຼາຍ algorithms ແລະວິທີການນໍາສະເຫນີທີ່ແຕກຕ່າງກັນຖືກນໍາໃຊ້. ໃນປັດຈຸບັນ, ເຫດຜົນວ່າເປັນຫຍັງ "ສຽງທີ່ເລິກເຊິ່ງ" ຂອງພວກເຮົາບໍ່ເຫມາະສົມແມ່ນວ່າໃນດ້ານຫນຶ່ງ, ສູດການຄິດໄລ່ແມ່ນບໍ່ຊັດເຈນແລະມີຄວາມແກ່ພຽງພໍ, ແລະອີກດ້ານຫນຶ່ງ, ອົງປະກອບສຽງແລະພື້ນທີ່ສຽງແມ່ນຕັດການເຊື່ອມຕໍ່ຢ່າງຈິງຈັງແລະບໍ່ປະສົມປະສານຢ່າງແຫນ້ນຫນາ. ດັ່ງນັ້ນ, ຖ້າທ່ານຕ້ອງການສ້າງລະບົບການປຸງແຕ່ງສຽງທີ່ເລິກເຊິ່ງຢ່າງແທ້ຈິງ, ທ່ານຕ້ອງພິຈາລະນາທັງສອງດ້ານໂດຍຜ່ານລະບົບສູດການຄິດໄລ່ທີ່ຊັດເຈນແລະຜູ້ໃຫຍ່, ແລະທ່ານບໍ່ສາມາດເຮັດພຽງແຕ່ສ່ວນດຽວ.
ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ພວກເຮົາຕ້ອງຈື່ໄວ້ວ່າເຕັກໂນໂລຢີຮັບໃຊ້ສິລະປະສະເຫມີ. ຄວາມງາມຂອງສຽງປະກອບມີຄວາມງາມຂອງເນື້ອຫາແລະຄວາມງາມຂອງສຽງ. ອະດີດ, ເຊັ່ນ: ສາຍ, ເນື້ອເພງ, ສຽງແຄນ, ຈັງຫວະ, ສຽງແຄນ, ຄວາມໄວ ແລະ ຄວາມຮຸນແຮງ, ແລະອື່ນໆ, ແມ່ນການສະແດງອອກທີ່ເດັ່ນຊັດ; ໃນຂະນະທີ່ຫຼັງຈາກນັ້ນສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນຫມາຍເຖິງຄວາມຖີ່, ນະໂຍບາຍດ້ານ, loudness, ຊ່ອງຮູບຮ່າງ, ແລະອື່ນໆ, ແມ່ນການສະແດງອອກໂດຍກົງ, ການຊ່ວຍເຫຼືອການນໍາສະເຫນີຂອງສິລະປະສຽງ, ທັງສອງເສີມເຊິ່ງກັນແລະກັນ. ພວກເຮົາຕ້ອງຮູ້ດີກ່ຽວກັບຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງສອງຄົນ, ແລະພວກເຮົາບໍ່ສາມາດເອົາໂຄງຮ່າງກາຍຕໍ່ຫນ້າມ້າ. ນີ້ແມ່ນສິ່ງສໍາຄັນຫຼາຍໃນການສະແຫວງຫາສຽງທີ່ເລິກເຊິ່ງ. ແຕ່ໃນຂະນະດຽວກັນ, ການພັດທະນາເຕັກໂນໂລຊີສາມາດສະໜັບສະໜູນການພັດທະນາດ້ານສິລະປະ. ສຽງທີ່ເລິກເຊິ່ງແມ່ນຄວາມຮູ້ທີ່ກວ້າງຂວາງ, ເຊິ່ງພວກເຮົາບໍ່ສາມາດສະຫຼຸບແລະກໍານົດໃນສອງສາມຄໍາ. ໃນເວລາດຽວກັນ, ມັນເປັນວິທະຍາສາດທີ່ສົມຄວນທີ່ຈະຕິດຕາມ. ທຸກໆການຂຸດຄົ້ນຂອງສິ່ງທີ່ບໍ່ຮູ້, ທຸກໆການສະແຫວງຫາທີ່ຫມັ້ນຄົງແລະຄົງທີ່, ຈະປ່ອຍໃຫ້ເຄື່ອງຫມາຍຢູ່ໃນນ້ໍາຍາວຂອງ electro-acoustics.
ເວລາປະກາດ: ວັນທີ 01-01-2022